Экс-худрук легендарного лондонского театра "Роял Корт" Рамин Грей, открывший некогда для английского зрителя новую поросль русской драматургии - от братьев Пресняковых до Василия Сигарева, поставил в театре "Практика" спектакль "Урод".

Комедия немецкого автора новой волны Мариуса фон Майенбурга описывает жизнь людей в эпоху расцвета пластической хирургии и заката гуманистических ценностей. Самая известная в мировой литературе пьеса об уроде принадлежит перу французского романтика Эдмона Ростана. Называется она "Сирано де Бержерак". С текстом, поставленным в "Практике", ее роднит исключительно исходное условие интриги. Впрочем, и оно совпадает не полностью. В отличие от знаменитого поэта и бретера, в равной степени тяготившегося уродством и видевшего в нем знак своей исключительности, пугающе некрасивый герой Майенбурга по имени Летте поразительным образом вообще не догадывается о своей страховидности. Пока об этом прискорбном обстоятельстве ему не сообщает начальник его же КБ (...)

Театр "Практика", специализирующийся на современных текстах, поставил пьесу Мариуса фон Майенбурга "Урод". Господин фон Майенбург по праву считается одним из самых интересных молодых авторов Германии, он штатный драматург берлинского театра "Шаубюне" — и без его пьес не обходится ни одна из антологий сегодняшних немецких театральных текстов. "Урод" рассказывает историю о человеке с очень некрасивым лицом. Жена его к неприятному внешнему виду давно привыкла, но карьера героя никак не складывается. Когда сделанное им изобретение передают для внедрения гораздо менее способному, но симпатичному коллеге, урод решается на пластическую операцию. Результат хирургического вмешательства превосходит все ожидания: и дела идут в гору, и женщины вешаются на шею. Беда лишь в том, что сегодня обретение красоты искусственным путем доступно каждому. Поэтому преимущество перед окружающими, обретенное бывшим уродом, оказывается временным и призрачным. 

Темы, волнующие Мариуса фон Майенбурга, понятны даже из аннотации: утрата людьми собственного "я" в современном мире, погоня за внешней красотой, лживость так называемой корпоративной этики и т. д. Над общим потоком современных пьес сочинение господина фон Майенбурга возвышается прежде всего благодаря его умению написать характеры, выстроить диалоги и придумать занятные ситуации, то есть создать материал, весьма интересный для актеров. Однако для постановки "Урода" театр "Практика" пригласил режиссера оттуда, где принято блюсти прежде всего права драматурга. Британский специалист Рамин Грей приобрел известность благодаря своим постановкам в лондонском театре "Ройял Корт", всемирно известном питомнике современной пьесы, где даже самую эксцентричную, самую игровую и провокационную пьесу умеют превратить в радиоспектакль на сцене. 

 "Урод" призван напомнить о не новой, но вполне актуальной, проблеме потери индивидуальности. Доводя до абсурда идею об утрате личного "Я", спектакль превращается в фарс – в финале одинаковые герои смотрятся друг в друга как в зеркало, изнемогая от восхищения и любви. Майенбург пародирует традиционный любовный диалог, меняя в признаниях местоимение: "ты" на "я", "тебя" на "меня". В этой смеси самовлюбленности и одновременной утраты своей неповторимости – основной парадокс "Урода".

Достоинство спектакля в динамичности, легкости и иронии, с которыми рассказана история. Диалоги героя с другими персонажами стремительно перетекают из одного в другой, так что зритель не сразу фиксирует смену собеседника. Актеры не проживают жизни своих героев и уж конечно не ассоциируют себя с ними, откровенно иронизируя. Занудную белиберду о штепселях и розетках – речь на конгрессе – Летте-Завьялов произносит с неукротимой страстностью и сверкающими глазами, будто речь идет о жизни и смерти или о судьбах страны.

Главное достоинство спектакля - текст и выпуклость, фактурность актерской речи. Актеры даже не играют, они как будто смакуют каждое слово пьесы, выстреливая их как пулеметную очередь, сочно и азартно. Сам режиссер настаивает, что главное в спектакле - это эмоция. Идея пьесы - потеря и поиски себя. 

...Восторг вызвала программка спектакля –  нестандартного формата, отличного качества, весьма красочная и содержательная, с выдержками из текста пьесы и интервью драматурга и режиссера.

Пьеса занятная про то, как меняется урод после пластической операции, становится гулякой и бездельником, а потом его врач начинает делать всем точно такие же лица...Лихо обыгрывают, что одни и те же актеры вокруг главного героя становятся разными персонажами - это и у автора так.

"Урод" – вещь с многоуровневой системой смыслов (на поверхности можно разглядеть тему пластической хирургии, чуть-чуть глубже – отношения искусства и масс-культа, индивидуальности и массы, и т.д. ), но постановка и на слух довольно приятна: по своему темпоритму напоминает игру в пинг-понг или быстрые шахматы.Это делает ее вполне созвучной со стремительностью и динамикой мегаполисов – ведь легче всего "теряются лица" именно там. Особенно понравилась провокационная концовка, когда пластический хирург уверенным шагом направился прямо в зал.