Ироническая современная сказка со счастливым концом - это то, чего сегодня очень хочется зрителям. Конечно, на самом деле тут много лукавства: написанная ростовчанином Сергеем Медведевым история про мечтательную парикмахершу средних лет, влюбленную по переписке в некоего отбывающего срок убийцу Женьку, про то, как он, выйдя на свободу, приехал к подруге, уговорил продать квартиру, чтобы переехать в Москву, а потом и убил, вовсе не сказочная, а скорее из раздела криминальной хроники. И даже счастливый конец: как ее спас ухажер-пожарник и она вышла за него замуж, а рецидивиста посадили, тоже выглядит не слишком счастливо. Мужа Ирина не любит, ребенка родила от Женьки, который снова пишет ей с зоны жалостные письма, и т.п. Но вся эта история рассказана от лица парикмахерши с такой наивно-радостной детской интонацией, что душераздирающий мелодраматический сюжет невольно воспринимается легко и безболезненно, как в сказке с яркими картинками. И спектакль Руслана Маликова в театре «Практика» очень точно эту интонацию угадал и использовал(...)

«Практика» — театр, куда хотят на новых авторов и незнакомые сюжеты. «Парикмахерша» — из таких. Самое громкое имя в спектакле — у актрисы Инги Оболдиной. Режиссера Руслана Маликова знают те, кто интересуется современной пьесой, но это немногочисленная армия. Драматурга Сергея Медведева не знают даже в самом театре. Он из Ростова. Ему за сорок, когда-то он закончил физтех, работал корреспондентом в газете, дослужился до редактора. Пишет, что человеческие истории, проходившие через газету, просились в пьесы и в конце концов он стал их писать(...)

21 января на сцене театра Практика с успехом был отыгран новый спектакль "Парикмахерша". В главной роли Инга Оболдина(...)

21 декабря в театре "Практика" прошла премьера спектакля "Парикмахерша" по пьесе Сергея Медведева. В главной роли режиссер Руслан Маликов занял Ингу Оболдину(...)

Этот спектакль – самая наглядная, зримая иллюстрация роли и места режиссера в театре – одно дело текст (который вообще может состоять из одних междометий), а другое – какими средствами и какими приемами режиссер воссоздает реальность текста на сцене, какую форму он ему придает. Как, например, фанерная фигура мужа Коли с топориком – блеск! Или руки с расправленными наружу ладонями: как будто они имитирует эти самые фанерные декорации, указывают на их взаимозаменяемость, тождественность; как бы говоря нам, что если мы принимаем эту условность, эту конвенцию, что фанерные фигуры – это люди, то и люди, следовательно, должны вести себя как фанерные фигуры. А театр априори и есть конвенция: мы делаем вид, что то, что происходит, происходит как бы на самом деле, как бы с реальными людьми(...)

Пьеса Медведева не просто схематичная и плоская, как большинство текстов "новой драмы" - она принципиально, нарочито простецкая, с ходульным сюжетом, картонными персонажами и обязательным хэппи-эндом(...)

Мне очень понравилось. Очень спокойный и теплый спектакль, где в очень простой форме говорится, на мой взгляд,  об очень важных вещах.

Это спектакль о девушке, которая ждет любви и верит, что она ее найдет, не смотря ни на что. Мне очень понравился спектакль.

Я шла, понимая, что есть вероятность, что два часа своей жизни я потеряю. Но это было талантливо, прекрасно, честно.

Я всем рекомендую посмотреть этот спектакль, и даже думаю, что сам напишу на него рецензию. И первые, кого я отправлю сюда - это мои дети, чтобы они пришли, посмотрели, привели сюда своих друзей.
Поздравляю театр и всех причастных к созданию этого спектакля. Это абсолютно неожиданно. Я издавал журнал "Станиславский", но если честно, сейчас не люблю театр,  потому что сейчас нет интересных пьес, хороших образов, характеров, нет актеров – все как будто школьная самодеятельность. Но то, что я сегодня видел – это театр, отделенный колоссальным барьером от самодеятельности, к которой мы приучены. Существует огромное количество развлекательных мероприятий как КВН, "Прожектор Перис Хилтон", но чтобы создать такой спектакль требуется быть людьми искусства на всех уровнях. Это прекрасно. Так что и меня вы скоро снова увидите опять здесь. Успехов.

Инга Оболдина очень точно существует в пространстве детской книжки-раскладушки (про остроумно придуманные Полиной Бахтиной декорации к спектаклю писали все рецензенты), конечно, её героиня - не реальная парикмахерша, а сентиметально-чувственное представление о парикмахерше, образ народного сознания, ожившая и плоская идея. За одномерностью весёлой картинки угадываешь объём и ужас настоящей жизни; я давно знал, что пьеса Сергея Медведева - один из самых важных и значительных театральных текстов, что были написаны за последние годы, после спектакля убеждение это окрепло. "Парикмахерша" - библейская, по сути, история любви и предательства, которую можно проецировать на родных, знакомых и соседей, на народ и государство, на вечную женственность и Фауста, на тебя, на себя...

Что важно - театральность присутствует с первой до последней минуты спектакля, театральность как живое, фантазийное начало, игра ради игры, без угрюмой важности театра-проповедника. Это смешное и трогательное зрелище, внешне безыскусное, изящно простроенное.

Я в героиню влюбилась почти. Потому что это я. И тысячи моих подружек. Молодых, красивых, успешных. И мечтающих  о большой светлой любви с лирическими письмами. И готовые обманываться. И ждать, и преданно  заглядывать в глаза, и прощать.

Русская женская жертвенная сущность. Откуда она явилась, одному богу известно. Наверное, некоторые истории нам ниспосланы как чистилище. В молитвах часто повторяются слова «очисти ум мой». В нем ведь столько лишнего и наносного.

И мы путаем иногда шторма страстей с даром небес — любовью.

Я вот в такую ловушку попадала. Когда, как в этом спектакле, любишь не человека, а мечту о нем. И не хочешь замечать, отмахиваешься всеми силами от реальности. В спектакле он, ее герой, — убийца, расчетливый и циничный тип. И это видят все, кроме героини.